Χρυσή Εποχή των Κόμικς

κόμικς που εκδόθηκαν από το 1938 μέχρι το 1956

Ο όρος «Χρυσή Εποχή των Κόμικς» αναφέρεται στην περίοδο της ιστορίας των Αμερικανικών κόμικς που χρονολογείται από το 1938 μέχρι τις 1956. Κατά τη διάρκεια εκείνης της περιόδου, πρωτοεκδόθηκαν τα μοντέρνα κόμικς και γρήγορα ανέβηκαν σε δημοτικότητα. Δημιουργήθηκε το πρότυπο του υπερήρωα και πολλοί γνωστοί χαρακτήρες έκαναν το ντεμπούτο τους, περιλαμβάνοντας τους Superman, Batman, Ρόμπιν, Captain Marvel, Captain America, και Wonder Woman.

Χρυσή Εποχή των Κόμικς
Ο Superman, ένας από τους σημαντικότερους χαρακτήρες της Χρυσής Εποχής.
Ημερομηνία1938 – 1956
ΈπεταιΑσημένια Εποχή των Κόμικς

Ετυμολογία

Επεξεργασία

Η πρώτη καταγεγραμμένη χρήση του όρου «Χρυσή Εποχή» ήταν από τον Ρίτσαρντ Α. Λούποφ σε ένα τεύχος του φανζίν Comic Art τον Απρίλιο του 1960.[1]

Το γεγονός που αναφέρεται από πολλούς ως η έναρξη της Χρυσής Εποχής ήταν το ντεμπούτο του Superman στο Action Comics #1 το 1938,[2][3] από τη Detective Comics[4] (προκάτοχος της DC Comics). Η δημοτικότητα του Superman βοήθησε στην άνοδο των κόμικς ως μία από τις κύριες μορφές έκδοσης,[5] κάτι που οδήγησε σε προσπάθειες από διάφορες αντίπαλες εταιρείες να δημιουργήσουν τους δικούς τους υπερήρωες ελπίζοντας να συναντήσουν παρόμοια επιτυχία.[6][7]

Β΄ Παγκόσμιος Πόλεμος

Επεξεργασία

Από το 1939 μέχρι το 1941, η Detective Comics και η αδελφική της εταιρεία, All-American Publications, δημιούργησαν διάφορους δημοφιλείς υπερήρωες όπως τους Batman, Ρόμπιν, Flash, Green Lantern, Doctor Fate, Atom, Χόκμαν, Green Arrow και Aquaman.[8] Η Timely Comics, η προκάτοχος της Marvel Comics την δεκαετία του 1940, είχε διάφορους τίτλους με εκατομμύρια πωλήσεις περιλαμβάνοντας τους χαρακτήρες Human Torch, Sub-Mariner και Captain America.[9] Αν και οι χαρακτήρες της DC και τις Timely εξακολουθούν να είναι δημοφιλείς μέχρι και σήμερα, υπολογίζεται πως το υπερηρωικό κόμικ με τις περισσότερες πωλήσεις της εποχής ήταν το Captain Marvel Adventures της Fawcett Comics, με πωλήσεις 1.4 εκατομμυρίων ανά τεύχος. Το κόμικ εκδιδόταν ανά δύο εβδομάδες για μια χρονική περίοδο.[10] Μία ακόμα αξιοσημείωτη σειρά ήταν το The Spirit από τον Γουίλ Άισνερ, το οποίο διέφερε από το συνηθισμένο μοντέλο εκδόσεων της περιόδους ως ένα εβδομαδιαίο πολυσέλιδο συμπλήρωμα στις εφημερίδες Register and Tribune Syndicate για τις οποίες ο Άισνερ κατείχε τα πνευματικά δικαιώματα, κάτι σπάνιο για τους δημιουργούς της εποχής.

Πατριωτικοί ήρωες που φορούσαν κόκκινα, άσπρα και μπλε ήταν δημοφιλείς κατά τη διάρκεια του Β΄ Παγκοσμίου Πολέμου μετά από το ντεμπούτο του Shield το 1940.[11] Πολλοί ήρωες εκείνης της περιόδου πολεμούσαν με τις δυνάμεις του Άξονα, με εξώφυλλα όπως αυτό του Captain America Comics #1 (Μάρτιος 1941) να δείχνουν τον πρωταγωνιστή να γρονθοκοπεί τον αρχηγό των Ναζί Αδόλφο Χίτλερ.[12]

Με την άνοδο της δημοτικότητας των κόμικς, οι εκδότες άρχισαν να δημιουργούν τίτλους που επεκτείνονται σε μια ποικιλία ειδών. Οι μη-υπερηρωικοί χαρακτήρες της Dell Comics (συγκεκριμένα οι χαρακτήρες του Γουώλτ Ντίσνεϋ) ξεπερνούσαν τα υπερηρωικά κόμικς σε πωλήσεις.[13] Ο εκδότης περιλάμβανε αδειούχους χαρακτήρες κινηματογράφου και λογοτεχνίας όπως τους Μίκυ Μάους, Ντόναλντ Ντακ, Ρόι Ρότζερς και Ταρζάν.[14] Εκείνη τη περίοδο αναδείχτηκε ο συγγραφέας-καλλιτέχνης του Ντόναλντ Ντακ Καρλ Μπαρκς.[15] Επίσης, το ντεμπούτο του Άρτσι Άντριους στο Pep Comics #22 (Δεκέμβριος 1941) οδήγησε σε μια άνοδο στα κόμικς εφηβικού χιούμορ,[16] με τον χαρακτήρα να παραμένει στα κόμικς μέχρι και τον 21ο αιώνα.[17]

Μεταπολεμική αλλαγή από τους υπερήρωες

Επεξεργασία

Ο όρος «Ατομική Εποχή των Κόμικς» χρησιμοποιείται κάποιες φορές για να περιγράψει μια σύντομη χρονική περίοδο που ξεκίνησε είτε στο τέλος του Β΄ Παγκοσμίου Πολέμου το 1945 είτε το 1948,[18][19] και ολοκληρώθηκε στα μέσα της δεκαετίας του 1950. Κάποιοι συγγραφείς την θεωρούν μια περίοδο διαλείμματος ή μια κανονική εποχή,[20][21] αλλά συνήθως θεωρείται μέρος της Χρυσής Εποχής. Κατά τη διάρκεια εκείνης της περιόδου, η δημοτικότητα των υπερηρωικών κόμικς εξασθένησε. Για να κρατήσουν το ενδιαφέρον των αναγνωστών, οι εκδότες κόμικς τα διαφοροποιήσαν σε άλλα είδη, όπως πολεμικά, Γουέστερν, επιστημονικής φαντασίας, ρομαντικά, εγκλήματος και τρόμου.[22] Πολλοί τίτλοι υπερηρώων ακυρώθηκαν ή μετατράπηκαν σε άλλα είδη.

Το 1946, οι Superboy, Aquaman, και Green Arrow των DC Comics άλλαξαν από τα More Fun Comics στα Adventure Comics έτσι ώστε τα More Fun να μπορούν να εστιάσουν στο χιούμορ.[23] Το 1948, τα All-American Comics, τα οποία περιλάμβαναν τους Green Lantern, Τζόνι Θάντερ και Dr. Mid-Nite, αντικαταστάθηκαν από τα All-American Western.[εκκρεμεί παραπομπή] Το επόμενο έτος, τα Flash Comics και Green Lantern ακυρώθηκαν.[εκκρεμεί παραπομπή] Το 1951, τα All Star Comics, που περιλάμβαναν τη Κοινωνία Δικαιοσύνης της Αμερικής, άλλαξαν σε All-Star Western. Το επόμενο έτος, τα Star Spangled Comics, που περιλάμβαναν τον Ρόμπιν, άλλαξαν τον τίτλο τους σε Star Spangled War Stories.[εκκρεμεί παραπομπή] Τα Sensation Comics, που περιλάμβαναν την Wonder Woman, ακυρώθηκαν το 1953.[εκκρεμεί παραπομπή] Τα μόνα υπερηρωικά κόμικς που συνέχισαν να εκδίδονται αδιάκοπα κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του 1950 ήταν τα Action Comics, Adventure Comics, Batman, Detective Comics, Superboy, Superman, Wonder Woman και World's Finest Comics.[24]

Ο Plastic Man εμφανιζόταν στα Police Comics της Quality Comics μέχρι το 1950, όταν άρχισαν να εστιάζουν σε ιστορίες ντετέκτιβ. Ο δική του σειρά συνέχισε να εκδίδεται κάθε δύο μήνες μέχρι το τεύχος #52, τον Φεβρουάριο του 1955. Το The Human Torch της Timely Comics ακυρώθηκε με το τεύχος #35 (Μάρτιος 1949)[25] και τα Marvel Mystery Comics, που επίσης περιλάμβαναν τον Human Torch, άλλαξαν στο κόμικ τρόμου Marvel Tales με το τεύχος #93 (Αύγουστος 1949).[26] Τα Sub-Mariner Comics ακυρώθηκαν με το τεύχος #42 (Ιούνιος 1949) και τα Captain America Comics, τα οποία μέχρι τότε είχαν αλλάξει σε Captain America's Weird Tales, ακυρώθηκαν με το τεύχος #75 (Φεβρουάριος 1950). Το Black Cat της Harvey Comics ακυρώθηκε το 1951 και επανεκκινήθηκε σε κόμικ τρόμου αργότερα το ίδιο έτος.[27] Ο Daredevil των Lev Gleason Publications έχασε τον πρωταγωνιστικό ρόλο από τους Little Wise Guys το 1950.[28] Τα Whiz Comics, Master Comics και Captain Marvel Adventures των Fawcett Comics ακυρώθηκαν το 1953 και το The Marvel Family ακυρώθηκε το 1954.[29]

Επίσης εκείνη τη περίοδο, τα μέσα μαζικής ενημέρωσης με την άφιξη της τηλεόρασης ανάγκαζαν τις εταιρείες μέσων να εκδίδουν κόμικς που αντικατόπτριζαν την ποπ κουλτούρα της χρονικής περιόδου. Σύμφωνα με τον ιστορικό Μάικλ Α. Άμουντσον, οι ελκυστικοί χαρακτήρες κόμικς βοηθούσαν να μετριάσουν τον φόβο των νεαρών αναγνωστών για τον πυρηνικό πόλεμο και να εξουδετερώσουν το άγχος σχετικά με τα ερωτήματα που έθετε η ατομική δύναμη.[30] Εκείνη την περίοδο μακρόχρονα χιουμοριστικά κόμικς ξεκίνησαν, όπως η σειρά κόμικς Mad των EC Comics και η σειρά Uncle Scrooge της Dell.[31][32]

Τέλος της εποχής

Επεξεργασία

Το 1953, η βιομηχανία κόμικς δέχθηκε εμπόδιο όταν δημιουργήθηκε Υποεπιτροπή της Γερουσίας των Ηνωμένων Πολιτειών για την Εγκληματικότητα Ανηλίκων.[33] Μετά από την έκδοση του Seduction of the Innocent του Φρέντρικ Γουέρθαμ το επόμενο έτος, στο οποίο ισχυρίστηκε πως τα κόμικς δημιουργούσαν παράνομη συμπεριφορά μεταξύ ανηλίκων, εκδότες κόμικς όπως ο Γουίλιαμ Γκέινς του EC δικάστηκαν σε δημόσιες ακροάσεις.[34] Ως αποτέλεσμα, δημιουργήθηκε η Comics Code Authority από την Ένωση Εκδοτών Περιοδικών Κόμικς για να εκτελεί αυτολογοκρισία.[35] Εκείνη τη περίοδο, η EC ακύρωσε τους τίτλους εγκλήματος και τρόμου και εστίασε κυρίως στο Mad.[35] Η Ασημένια Εποχή των Κόμικς κατά πολλούς ξεκίνησε με το ντεμπούτο του πρώτου επιτυχημένου υπερήρωα μετά από πολλά χρόνια, τον καινούριο Flash της DC Comics, στο Showcase #4 (Οκτώβριος 1956).[36][37][38]

Παραπομπές

Επεξεργασία
  1. «The New Ages: Rethinking Comic Book History». web.archive.org. 5 Σεπτεμβρίου 2015. Ανακτήθηκε στις 4 Νοεμβρίου 2024. 
  2. «The Golden Age Of Comics | History Detectives | PBS». www.pbs.org. Ανακτήθηκε στις 4 Νοεμβρίου 2024. 
  3. Spiegelman, Art (2019-08-17). «Art Spiegelman: golden age superheroes were shaped by the rise of fascism» (στα αγγλικά). The Guardian. ISSN 0261-3077. https://www.theguardian.com/books/2019/aug/17/art-spiegelman-golden-age-superheroes-were-shaped-by-the-rise-of-fascism. Ανακτήθηκε στις 2024-11-04. 
  4. «Action Comics #1». Grand Comics Database. Ανακτήθηκε στις 16 Φεβρουαρίου 2015. 
  5. Γκούλαρτ, Ρον (2000). Comic Book Culture: An Illustrated History (1st American έκδοση). Portland, Oregon: Collectors Press. σελ. 43. ISBN 9781888054385. 
  6. Eury, Michael (2006). The Krypton Companion: A Historical Exploration of Superman Comic Books of 1958-1986. TwoMorrows Publishing. ISBN 978-1-893905-61-0. 
  7. Χάτφιλντ, Τσαρλς (2005). Alternative Comics: An Emerging Literature (1st έκδοση). Τζάκσον, Μισισίπι: University Press of Mississippi. σελ. 10. ISBN 1578067197. the various Superman-inspired "costume" comics 
  8. Various (19 Ιανουαρίου 2005). The DC Comics Rarities Archives, Vol. 1 . New York, New York: DC Comics. ISBN 1401200079. 
  9. Vernon Madison, Nathan (3 Ιανουαρίου 2013). Anti-Foreign Imagery in American Pulps and Comic Books, 1920–1960. Jefferson, North Carolina: McFarland & Company. σελίδες 107–108. ISBN 978-0786470952. 
  10. Morse, Ben (July 2006). «Thunderstruck». Wizard (179). 
  11. Madrid, Mike (30 Σεπτεμβρίου 2013). Divas, Dames & Daredevils: Lost Heroines of Golden Age Comics. Minneapolis, MN: Exterminating Angel Press. σελ. 29. 
  12. «Captain America Comics (1941) #1». Marvel Comics. Ανακτήθηκε στις 21 Μαρτίου 2016. 
  13. Benton, Mike (Νοεμβρίου 1989). The Comic Book in America: An Illustrated History. Dallas, Texas: Taylor Publishing Company. σελ. 158. ISBN 0878336591. 
  14. Duncan, Randy· J. Smith, Matthew (29 Ιανουαρίου 2013). Icons of the American Comic Book: From Captain America to Wonder Woman, Volume 1. Santa Barbara, California: Greenwood Publishing Group. σελίδες 193–201. ISBN 978-0313399237. 
  15. «Donald Duck "Lost in the Andes" | The Comics Journal». Tcj.com. 24 Ιανουαρίου 2012. Ανακτήθηκε στις 16 Νοεμβρίου 2015. 
  16. Nadel, Dan (1 Ιουνίου 2006). Art Out of Time: Unknown Comics Visionaries, 1900–1969. New York: Abrams Books. σελ. 8. ISBN 0810958384. 
  17. Telling, Gillian (July 6, 2015). «Mark Waid discusses 'overwhelmingly positive' reaction to Archie Andrews' new look after 75 years of Archie». Entertainment Weekly (Time Inc.). http://www.ew.com/article/2015/07/06/after-75-years-archie-andrews-gets-new-look. Ανακτήθηκε στις March 29, 2016. 
  18. Σάντερσον, Πίτερ (4 Απριλίου 2017). Marvel Year By Year (Ενημερωμένη, Εκτεταμένη έκδοση). DK. σελ. 40. ISBN 978-1-4654-5550-5. 
  19. Γουέρτχαμ, Φρέντρικ (19 Μαΐου 1948). The Comics, Very Funny. Saturday Review of Literature. σελ. 6. 
  20. Ρόουντς, Σίρελ (2008). A Complete History of American Comic Books. Νέα Υόρκη: Πίτερ Λανγκ. σελ. 5. ISBN 978-1433101076. OCLC 175290005. 
  21. Γουίλιαμ Γ. Σάβατζ, Commies, Cowboys, and Jungle Queens: Comic Books and America, 1945–1954, Wesleyan University Press, 1998, p. 111.
  22. Κόβακς, Τζορτζ· Μάρσαλ, C. W. (2011). Classics and Comics. Νέα Υόρκη: Oxford University Press. σελ. 109. ISBN 9780199734191. 
  23. Ντάνιελ, Γουάλας· Γκίλμπερτ, Λόρα (20 Σεπτεμβρίου 2010). DC Comics Year By Year A Visual Chronicle. Νέα Υόρκη: DK Publishing. σελ. 51. ISBN 978-0756667429. 
  24. Σέλι, Γουίλιαμ (2013). American Comic Book Chronicles: The 1950s. TwoMorrows Publishing. ISBN 9781605490540. 
  25. «The Human Torch». Grand Comics Database. 
  26. «Marvel Mystery Comics». Grand Comics Database. 
  27. Σόελ, Γουίλιαμ (16 Ιουνίου 2014). The Horror Comics: Fiends, Freaks and Fantastic Creatures, 1940–1980s. Τζέφερσον, Βόρεια Καρολίνα: McFarland & Company. σελ. 82. ISBN 978-0786470273. 
  28. Πλόουραϊτ, Φρανκ (22 Σεπτεμβρίου 2003). The Slings & Arrows Comic Guide. Μαριέτα, Τζόρτζια: Top Shelf Productions. σελ. 159. ISBN 0954458907. 
  29. Κόνροϊ, Μάικ (1 Αυγούστου 2003). 500 Great Comic Book Action Heroes. Νέα Υόρκη: Barron's Educational Series. σελ. 208. ISBN 0764125818. 
  30. Ζέμαν, Σκοτ· Άμουντσον, Μάικλ Α. (2004). Atomic Culture: How We Learned to Stop Worrying and Love the Bomb. Κολοράντο: University Press of Colorado. σελ. 11. ISBN 9780870817632. 
  31. Γκέρτλερ, Νατ· Λίμπερ, Στιβ (6 Ιουλίου 2004). The Complete Idiot's Guide to Creating a Graphic Novel. Νέα Υόρκη: Alpha Books. σελ. 178. ISBN 1592572332. 
  32. Φαρέλ, Κεν (1 Μαΐου 2006). Warman's Disney Collectibles Field Guide: Values and Identification. Ουισκόνσιν: Krause Publications. σελ. 327. ISBN 0896893227. 
  33. Μπίντερ, Άρνολντ· Γκέις, Γκίλμπερτ (1 Ιανουαρίου 2001). Juvenile Delinquency: Historical, Cultural & Legal Perspectives (Third έκδοση). Οχάιο: Routledge. σελ. 220. ISBN 1583605037. 
  34. Κιστ Νάιμπεργκ, Έιμι (1 Φεβρουαρίου 1998). Seal of Approval: The History of the Comics Code (Studies in Popular Culture). Τζάκσον, Μισισίπι: University Press of Mississippi. σελ. 59. ISBN 087805975X. 
  35. 35,0 35,1 Κιστ Νάιμπεργκ, Έιμι. «Comics Code History: The Seal of Approval». cbldf.org. Comic Book Legal Defense Fund. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 27 Μαρτίου 2016. 
  36. Σατ, Κρεγκ (2003). Baby Boomer Comics: The Wild, Wacky, Wonderful Comic Books of the 1960s!. Ουισκόνσιν: Krause Publications. σελ. 20. ISBN 087349668X. 
  37. Σασιέν, Πολ (1994). The Comic Book: The One Essential Guide for Comic Book Fans Everywhere. Νιου Τζέρσεϊ: Chartwell Books. σελ. 69. ISBN 9781555219994. 
  38. «DC Flashback: The Flash». Comic Book Resources. 2 Ιουλίου 2007. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 12 Ιανουαρίου 2009.